Den 23 december öppnades den årliga modefesten “bli en fjäril-2016 Fashion Retrospect Exhibition” av China Silk Museum storslaget i den tillfälliga utställningshallen i modemuseet. Utställningen sponsras av China Fashion Designers Association och National Textile Product Development Center, värd av China Silk Museum och samorganiserad av Dali Silk (Zhejiang) Co., Ltd. Vid öppningsceremonin höll Zhang Qinghui, ordförande för China Fashion Designers Association, Jin Xingsheng, chef för Zhejiang Provincial Department of Culture, och Zhao Feng, chef för China Silk Museum tal. Cao Hong, biträdande chef för Zhejiang Cultural Relics Bureau, presenterade insamlingscertifikaten för representanter för nyligen tillagda donationsföretag 2016, och Yang Zhigang, chef för Shanghai Museum, presenterade samlingscertifikaten för formgivarna.
Efter invigningen tittade ledare, gäster och vänner från alla samhällsskikt i och utanför museet på modevisningen med temat “bli en fjäril”. Modet som visas i denna modevisning är verk av tre designers, nämligen liuyong, designern av Golden Top Award 2016, Pan Yiliang, designern av bästa herrkläder, och Deng Zhaoping, designern av bästa damkläder. Underbart mode, i kombination med den professionella tolkningen av modellerna, framhäver designerns arbete och gör cybernatten för “bli en fjäril-2016 Fashion Retrospect Exhibition” ännu mer bländande.
Sedan 2011 har China Silk Museum börjat samla in och dokumentera samtida kläder och textilmode, och tog tillfället i akt att lansera en årlig moderetrospektiv utställning. Från 2011 års “Discovery? MODE, Crossing 2012, Nyfödd 2013 och Dreaming 2014, varje tema lyfter fram de årliga modeegenskaperna, kammar modetrenderna för det året, fångar ljuspunkterna i textil- och klädvärlden och presenterar en fashionabel visuell fest för publiken.
2016 är det femte året som den retrospektiva utställningen arrangeras, och det är också den första modeutställningen efter öppnandet av det nya museet. Med den kontinuerliga nedgången i den globala ekonomin har internationella modemärken rusat till Kina. Efter en kort period av dvala har Kinas modeindustri ägnat mer uppmärksamhet åt utvecklingen av produktinnovation, varumärkesbyggande och kulturellt arv. I processen att välkomna dopet av det globala modet är det på väg att bryta kokongen av att bli en fjäril, resa sig mot vinden och skapa nya myter. Temat för denna utställning, “bli en fjäril”, hänvisar också till processen för perfekt omvandling av Cyber Expo efter kampen med “puppa” under det senaste året, och det är också en genomgång av de fem åren av modeutställning.
Mer än 100 stycken/uppsättningar av klädarbeten och hemtextiltyger visas i denna utställning, som är uppdelad i fem delar. Den första delen, “Infinite Creativity”, är baserad på det unika designtänkandet och uttrycksmetoden, med de banbrytande designerna från stora modehögskolor som huvudkraft, och gör djupgående utforskning av samtida modedesign och livskultur, och visar orädd kreativ kraft; Den andra delen, “Urban Fashion”, visar ett stort antal framstående oberoende designers och olika modemärken som dyker upp under stora urbana modeveckor, och visar mode som trendsättare för stadsutveckling, bild. Trenden att låta hundra blommor blomma; Den tredje delen, “Ingenuity Inheritance”, speglar att designers håller fast vid sin inre stabilitet, ständigt hämtar näring från klädkultur och traditionellt hantverk med ihållande och de
dicated övertygelser och hantverk, förnya klädernas skönhet, ärva essensen av klädkulturen och framhäva de nationella känslorna av “China Design”; Den fjärde delen, “Fantastisk varp och väft”, tar textiltyger som huvuddel och visar att siden, ull, bomull, hampa och andra nya vetenskapliga och tekniska material kombineras med olika färger, mönster och vävtekniker, vilket väver ständigt föränderliga tyger och dekorerar människors modeliv. Den femte delen, “Impression of the Summit”, fokuserar på de speciella sidengåvor som volontärkläder och gåvor från statschefer som är speciellt utformade för G20-toppmötet i Hangzhou. Dessa är Kinas kulturella mjuka makt som visades upp under toppmötet, som inte bara återspeglar Kinas status som ett stort land, utan också framhäver det nationella kulturella självförtroendet, och kommer också i hög grad att främja utvecklingen av Kina.
Inas mode- och kreativa designbransch.
För att samarbeta med utställningen höll China Silk Museum också ett modeforum med titeln “Museum: Advocating a Lifestyle” på eftermiddagen. Zhang Qinghui, ordförande för China Fashion Designers Association, Yang Zhigang, kurator för Shanghai Museum, Li Wei, biträdande redaktör för Sanlian Life Weekly, liuyong, vinnare av Golden Top Award 2016, Liu Chunhong, vice ordförande för Donghua University och dekanus för Shanghai International Fashion Institute, delade sina åsikter och åsikter om ämnena Kinas rätt att tala mode i samband med kulturellt självförtroende, isolering eller att bli dirigent – förhållandet mellan museum och mode, porträtt av medelklassen i Kina, modelivet idag, modeutbildning och stadsbyggnad.
Utställningen pågår till och med den 28 februari 2017. (Kinas silkesmuseum)